Коллекции haute couture осень-зима-2010-2011

Ежегодно дизайнеры показывают две коллекции. Первая – RTW или прет-а-порте (мода для более широких масс, и буквально переводится, как готово к носке), и вторая – haute couture. Коллекция «от кутюр» — это высшее проявление портновского мастерства, это роскошные ткани, изящные и необычные модели, это вдохновение. На такие коллекции смотришь с особым интересом. Поэтому мы решили внести немного настоящей высокой моды и в вашу жизнь.

Несмотря на то, что сезон осень-зима 2010—2011 можно назвать сезоном затишья, все-таки некоторые ведущие модные дома создали и показали свои коллекции haute couture. О некоторых из них мы расскажем на женском сайте «Красивая и Успешная».

Коллекции haute couture осень-зима-2010-2011

Говоря о показах именно этих коллекций , нельзя выделить какие-то общие тенденции, особенно если их не так уж и много. Да, 2010 год вообще оказался небогат на модный урожай. Зато весна-2011 года уже обещает быть весьма интересной!

Поэтому мы решили немного рассказать и показать самые достойные и интересные модели выставляемых дизайнеров.

Основу таких коллекций составляют вечерние платья и одежда с намеком на классику.

Alexis Mabille

Бренд был создан в 2005 году, а первый показ представлял собой одежду унисекс. В свое время Алексис Мабиль работал с ведущими французским модными домами, поэтому он вобрал в себя все самое лучшее, чтобы потом создавать свои необычные и очень интересные коллекции.

Alexis Mabille: коллекция сезона осень-зима 2010-2011

Коллекция haute couture сезона осень-зима 2010-2011 – немного идей для офиса и много идей для вечера. Банты, объемные рукава, укороченные брюки, юбка-карандаш для дня, и летящие ткани, кружева и вышивка – для вечера. Отличный вариант – сочетание вечерней юбки с обычным черным свитером.

Armani Prive

Эта коллекция – мечта любителей классики и ее вариаций. Основу коллекции составляют платья и костюмы для офиса, элегантные пальто и просто невероятные вечерние платья. Отличительные черты – широкие и (или) укороченные брючки, асимметрия, кожаные жакеты, деревянные и крупные детали.

Armani: коллекция сезона осень-зима 2010-2011

Chanel

Что мог модный дом представить в большом количестве на показах коллекций haute couture? Конечно же, свои фирменные костюмы! Правда, в этот раз Лагерфельд углубился в геометрию. Много линий, блоков и т.п.

Chanel: коллекция сезона осень-зима 2010-2011

Valentino

В модном доме Valentino — цветущее и романтичное настроение второй сезон подряд. Нежные оттенки, рюши, цветы, банты и корсеты. Казалось бы — вот она, весна. Ан нет! Легкие ткани ставятся в противовес холодам.

Valentino: коллекция сезона осень-зима 2010-2011

Zuhair Murad

Этот дизайнер назвал свою коллекцию «Романтика в интимности». Очень-очень-очень женственная коллекция. Просто безумно красивая и нежная. Много платьев, цветов, корсетов и вечерних платьев. Как жаль, что нельзя показать в рамках статьи всю коллекцию. Глядя на нее действительно вдохновляешься и приобщаешься к прекрасному.

Zuhair Murad: коллекция сезона осень-зима 2010-2011

Бесспорно, каждая коллекция – целая история, воплощение задумки дизайнера, искусство. Но, как и везде, существует некая высшая форма выражения себя, и коллекции haute couture тому живое подтверждение.

Для копирования этой статьи Вам не нужно получать особое разрешение,
однако активная, не закрытая от поисковиков ссылка на наш сайт ОБЯЗАТЕЛЬНА!
Пожалуйста, соблюдайте наши авторские права.

Alexis Mabille

5 актуальных тенденций в макияже сезона осень-зима 2014/2015

комментарии: 166 , последний: 20 сентября 2014, 23:01

Лето 2014: самые актуальные украшения для волос

На широкую ногу: свободные брюки

Лучшее из лучшего: Неделя высокой моды в Париже

Тенденции праздничной моды: 10 платьев для новогодней вечеринки

Страшно красиво: 10 анти-трендов осеннего сезона

11 сентября 2013, 00:00 | Наталья Карпова

10 ключевых трендов осени 2013

комментарии: 202 , последний: 15 сентября 2013, 18:04

Красота: бьюти-тренды осеннего сезона

комментарии: 72 , последний: 11 сентября 2013, 16:08

Новости знаменитостей

Десять образов Эшли Грин

08 апреля 2013, 00:00 | Катя Баранова

Оскар-2013: Победители и образы ковровой дорожки

26 февраля 2013, 00:00 | Катя Баранова

В чем встречать Новый Год?

28 ноября 2012, 00:00 | Катя Баранова

комментарии: 227 , последний: 11 декабря 2012, 17:58

Все поля обязательны для заполнения

Ваши персональные данные по умолчанию являются конфиденциальными. Пользователям сайта будет доступен только Ваш никнейм. Если Вы хотите отображать любые другие данные, Вы можете воспользоваться настройками приватности в Личном кабинете.

Все поля обязательны для заполнения

Веб-сайт использует куки для повышения удобства посетителей и для совершенствования своих сервисов

Что нужно знать о Haute Couture: ключевые цифры и факты

В Париже завершилась Неделя высокой моды. И, хотя, за последнее время количество брендов принимающих участие в этом мероприятии увеличилось, не все представленные коллекции могут носить гордое звание Haute couture.

Если говорить совсем просто то, модные бренды, которые не были сертифицированы Fédération française de la couture, французской федерацией, регулирующей и контролирующей отрасль кутюр, юридически не имеют право употреблять термин по отношению к своим коллекциям. Haute couture – термин из 1800-х годов и относится к предметам одежды, штучно созданным для конкретных клиентов. Первым кутюрье в современном понимании считается англичанин Чарльз Фредерик Уорт, специально переехавший в Париж, чтобы открыть там свой Дом моды.

Этот термин нельзя использовать без разбора, так как он имеет юридическую силу и значение и не выдается просто так. Дом, претендующий на столь высокое звание должен отвечать целому списку требований.

Требования, установленные Fédération française de la couture в 1945 году (и впоследствии обновленные в 1992 году), должны выполняться последовательно и непрерывно, чтобы Дом сохранил свой статус высокой моды, поскольку иначе титул и членство в Fédération française de la couture могут аннулировать.

Дизайн одежды haute couture подразумевает индивидуальное исполнение для частных клиентов.

Бренд, который имеет право называться haute couture должен поддерживать работу ателье из не менее 15-ти штатных сотрудников. У каждого работника должен быть полноценный рабочий день в ателье, в Париже. Вообще все производство должно находится во французской столице.

Также в штате должно быть 20 штатных технических работников, которые работают на постоянной основе.

Коллекция haute couture должна содержать не менее 50 оригинальных образцов (в разные годы их количество варьировалось от 25 до 75) – как дневной, так и вечерней одежды. Представлять коллекции необходимо два раза в год, в январе и июле.

Читайте также:  Как подчеркнуть достоинства своей фигуры?

Все платья haute couture выполняются только в одном экземпляре, количество машинных швов не должно превышать 30%, отделка и декор должны производиться по старинным традициям. Так, например, на изготовление одного платья Elie Saab Couture из коллекции осень-зима 2017/2018 пошло 20 000 единиц декора, в том числе 8000 блесток, 1000 жемчужин и 10 000 трубочек драгоценного стекляруса, а в работе над ним принимали участие 13 вышивальщиц.

Клиентками высокой моды являются всего около 2000 женщин по всему миру.

«Les petite mains», в буквальном смысле термин означает маленькие руки и относится к коллективу из 2 200 швей, которые кропотливо создают шедевры Высокой моды. Чаще всего les petite mains могут провести свою карьеру и всю жизнь исключительно в одном бренде. Так, например, в Chanel есть вышивальщицы и кружевницы, трудящиеся в Доме уже больше 50 лет.

Цены на некоторые образцы, работа над которыми занимает более 700 часов и 20 человек персонала, может быть очень высокой. Обычно стоимость стартует от 15 тысяч евро. Использование редких тканей и драгоценных украшений может только повысить цену. Отдельные образцы могут стоить до нескольких миллионов. Так, например, платье Dior, в котором Дженнифер Лоуренс появилась на церемонии «Оскара» в 2013 году стоило четыре миллиона долларов.

В настоящее время существует 15 модных Домов Haute Couture, в том числе такие титаны, как Dior и Chanel. В 2012 году к Balmain, Chanel, Christian Dior, Christian Lacroix, Emanuel Ungaro, Givenchy, Hanae Mori, Jean Louis Scherrer, Jean-Paul Gaultier, Lecoanet Hemant, Louis Feraud, Thierry Mugler, Torrente, Yves Saint Laurent и Viktor&Rolf прибавились новички Maison Martin Margiela и Alexis Mabille. Для тех Домов, чьи штаб-квартиры находятся за пределами Парижа, была придумана специальная категория – Versace, Valentino, Elie Saab, Giorgio Armani считаются членами-корреспондентами. К новым членам в январе 2017 года присоединились: Antonio Grimaldi, Galia Lahav, Georges Hobeika, Hyun Mi Nielsen, Maison Rabih Kayrouz, Xuan. Reappointed. А гостями являются следующие бренды – Aouadi, Francesco Scognamiglio, Guo Pei, Iris Van Herpen, Julien Fournié, Ralph&Russo, Schiaparelli, Ulyana Sergeenko, Vetements, Yuima Nakazato and Zuhair Murad. В кутюрных показах для сезона осень-зима 2017/18 также участвовали и американские бренды, Proenza Schouler и Rodarte, которые представляли не кутюрные работы, а коллекции сезона весна-лето 2018.

Каждый год ситуация меняется, кто-то не участвует в показах сезон-два, а кто-то покидает модный олимп на более длительное время. Ситуацию на текущий момент всегда можно отследить по расписанию на сайте Fédération française de la couture.

Купить в интернет-магазине, лучшие цены, недорогая доставка

Вы здесь

Alexis Mabille весна-лето Haute Couture. «Постельный кутюр» от Alexis Mabille. Сколько косметичек должно быть у современной девушки?

Этот показ конечно продвигает бесстрашный подход к уже известному тренду – color blocking. Монохромность цвета в шоу идет паралелью как в нарядах, так и в “макияже”, если его можно так назвать. Лица моделей разрисованы в тот же цвет что и цветок прикрепленный к головам моделей, который так же повторяется и в основном наряде.

Самое интересное в таких “клинических случаях” – это узнать что вдохновило творца на эту цвето-терапию. И вот откуда растут ноги, – Вдохновением создателя была фотография культовой модели Lisa Fonssagrives на пляже, на которой лицо модели было залито розовым цветом, проникающим сквозь пляжный зонтик. А раскрашенные подобным образом лица моделей, по мнению дизайнера, только подчеркивают одежду. Новая коллекция платьев 2012 получилась запоминающейся.
Alexis Mabille платья от кутюр фото:

Осенне-зимний «постельный кутюр» от Alexis Mabille

Итак, неутихающий интерес модельера к теме нижнего белья, халатов и пижам выразился и в новой коллекции. Правда, если в весенне-летних моделях были уместны наряды из шелка, гипюра, перьев, органзы и других нежных и тонких материалов, то в осенне-зимней коллекции одежды они смотрятся несколько странно.

кутюрье Alexis Mabille «Постельно-бельевой» кутюр от Alexis Mabille состоит из платьев, костюмов и даже одного комбинезона, выдержанных в пастельных и черно-белых тонах.

Несмотря на то, что все наряды выполнены из самых лучших «люксовых» материалов, они лишены характерной для коллекций Haute Couture роскоши и вычурности.

«Я хотел, чтобы мои модели выглядели более повседневно, свободно и даже несколько небрежно, чтобы к ним можно было относится просто, как к футболке, которую можно натянуть на себя, – признался Alexis Mabille. – Я пытался играть с простыми геометрическими формами, чтобы наряды развевались и плыли по воздуху».

«Это не прихоть или разгул дизайнерской фантазии, – добавил он. – Мне хочется предложить своим покупателям больше готовой повседневной одежды, чтобы построить свой бизнес».

Многие из новых нарядов кутюрье действительно похожи на нижнее белье, купальные халаты, пижамы, домашние халатики или пеньюары.

Не обошлось в коллекции и без второго любимого мотива Mabille – бантиков. Кроме бантов с длинными развевающимися концами в нарядах, бантики украшают также обувь и сумочки дизайнера, а многие клатчи, как и раньше, имеют форму бантов.

“Высокая мода” Alexis Mabille

В коллекции haute couture осени 2010 дизайнер создает строгие силуэты с легким элементом незавершенности – то нижний край юбки, то рукава отработаны так, что кажется – они слегка растрепались. На самом деле это тончайшая работа с тафтой, шифоном, сетками, придающая строгим нарядам некоторую легкомысленность.

Кстати говоря, здесь, как и у Лагерфельда, мы видим расшитые прозрачные элементы платьев поверх плотной основы, так что, пожалуй, об этом тренде стоит задуматься.

Как коронавирус изменил Неделю высокой моды

Все ценительницы настоящей роскоши в моде, каждый сезон ждут показы Haute Couture, ведь именно на этой Неделе моды дизайнеры демонстрируют моду, которая ближе к настоящему искусству, нежели к пресловутому бизнесу. Создание коллекций Haute Couture для большинства брендов дело, не приносящее прибыли. Высокую моду создают чтобы всему миру напомнить про принадлежность модного Дома к элите мира моды.

2020 год обязательно войдет в историю. Сейчас мы не можем оценить все перемены в полной мере, но уже ясно, как события последних месяцев повлияли на Неделю Haute Couture, которая традиционно проходит в Париже незадолго до начала сезона. В июле мы всегда ждали показы любимых брендов, на предстоящую осень и зиму.

В 2020 году прекрасное мероприятие было разрушено. Не было никакой Недели Haute Couture, каждый дизайнер решал самостоятельно, где и как представить свою коллекцию. Никто не решился проводить настоящее шоу с приглашенными гостями и множеством моделей. Многие бренды вообще обошлись без моделей.

Читайте также:  Макияж глаз с Urban Decay Vice Eyeshadow Palette: поэтапно

Мария Грация Кьюри для Christian Dior использовала манекены и представила коллекцию в виде экспозиции – выставки. Другие бренды пригласили моделей, кто-то ограничился всего несколькими образами, а некоторые вообще представили коллекцию в виде эскизов. В общем, смотреть почти нечего. Неделя Haute Couture fall 2020-2021 принесла сплошное разочарование.


Фото сверху и снизу – Christian Dior

Помимо фотографий бренды подготовили небольшие клипы или мини-фильмы, которые показывают, как создавалась коллекция, или разные истории. У Christian Dior получился милый сказочный ролик, который очень красив, но он слишком короткий и совсем не создает представления о коллекции. Хотя Dior обещают разослать реальные наряды, надетые на кукол, по всему миру своим верным клиенткам, дабы они могли ознакомиться с коллекцией, как в старые добрые времена, когда куклы в новых платьях были вестницами моды и путешествовали по городам и странам.

Порадовал только Georges Hobeika, у него получилось продемонстрировать коллекцию в традиционном формате.


Georges Hobeika

Последние годы Fashion сообщество постоянно рассуждало о важности IT технологий, казалось, все Дома моды осознали важность интернета и диджитализации процессов. Но Неделя моды Haute Couture 2020-2021 наглядно показала, насколько слова расходятся с делом. Ни один бренд не смог придумать что-то новое и оригинальное, чтобы о нем активно заговорили в соцсетях.

Пандемия началась в начале года, уже в марте было ясно, что на ближайшее время прежний уклад жизни разрушен. Времени подготовиться было более чем достаточно, и никто не смог! Даже успешные модные блогеры на youtube лучше презентуют свои образы, нежели смогли знаменитые бренды.

На реальное шоу они тратили сотни тысяч евро, на эти деньги можно было создать шикарный показ в виртуальном пространстве. Можно было использовать реалистичных виртуальных моделей, разослать платья знаменитым блогерам для демонстрации на своих каналах и придумать многое другое, но они не смоги придумать ничего интересного.

Упоминая виртуальных моделей, следует уточнить, Ralph & Russo создали Аватар для демонстрации новой коллекции – виртуальную чернокожую модель. Но еще 20 лет назад мы видели фильмы полностью из виртуальных персонажей! Вспомним Final Fantasy 2001 года. Прошло 20 лет, а fashion бренды никак не могут вырастить своих виртуальных супермоделей?

Фотосессия с виртуальной моделью в 2020 году? Вы серьезно думаете, что это можно назвать использованием высоких IT технологий? В 2020 году виртуальные модели должны уверенно и красиво шагать по любому подиуму, на ходу менять макияж, цвет волос и кожи!

Просмотрев все ролики и так называемые «показы», создается впечатление, что почти все бренды восприняли проведение Недели моды в цифровом формате как некую неприятную повинность. Никто не захотел использовать возможности виртуального мира в полной мере.

Конечно, дизайнеры и команды брендов трудились, все что-то делали, и быть может стоит оценить их труд в столь непростые времена. Но не хочется ничего приукрашивать и рассказывать всякие небылицы об источниках вдохновения на тот или иной клип. Все можно было сделать намного лучше.

В СМИ с утра до вечера слышим разговоры об искусственном интеллекте, который уже здесь и скоро начнет творить чудеса. Нам обещают, что ИИ заменит сотни миллионов людей по всему миру. Если команды модных брендов так плохо справляются, их и правда в скором времени нужно всех заменить. Зачем нужны все эти «специалисты», которым платят огромные зарплаты, если они не справляются с простейшими испытаниями и угробили Неделю моды Haute Couture осень-зима 2020-2021.

Пока искусственный интеллект пребывает в стадии развития, нам остается довольствоваться творениями дизайнеров со всеми слабостями и причудами. Давайте посмотрим лучшие образы с Недели высокой моды, ведь надо уметь даже в поражении находить что-то хорошее и поучительное…

Автор: Ульяна Дашкова


Antonio Grimaldi


Antonio Grimaldi


Chanel


Chanel


Chanel


Chanel


Guo Pei


Guo Pei


Valentino


Viktor & Rolf

Неделя высокой моды в Париже: Alexandre Vauthier, Vêtements и Alexis Mabille

29.06.2017 40 Просмотров

Третий день парижской Недели высокой моды запомнился не только выходом на подиум Chanel Лили-Роуз Депп и удачей Джорджио Армани лицезреть среди гостей показа своей новой коллекции сразу двух новоиспеченных оскаровских номинанток — Николь Кидман и Изабель Юппер, но и еще несколькими яркими эпизодами. Среди них — микс дебютной коллекции Энони Вакарелло для Saint Laurent c лучшими наработками Тома Форда от Alexandre Vauthier, «перебивший» череду кутюрных шоу показ мужской линейки Vêtements осень-зима 2017-2018 и коллекция свадебных платьев всех цветов радуги Алексиса Мабийя.

В грезах о «сильной и независимой» в доме Alexandre Vauthier женщину одевали и в армейскую парадную форму, и в камуфляж, и в классический смокинг. Однако самым верным способом вдохнуть в женщину истинную силу оказалось не рядить ее в мужское, а облачить в ультраженственное. Именно поэтому кутюрная коллекция Alexandre Vauthier весна-лето 2017, сегодняшний показ которой открыла Белла Хадид, а закрыла Кендалл Дженнер, просто обречена на успех у клиенток дома.

Еще бы! Его новая порция кутюра — гремучая смесь из эклектики в духе Dsquared2, сочной палитры Moschino, фирменного сексапила Тома Форда и шика 80-х — такого, каким его подал в своей дебютной коллекции для Saint Laurent Энтони Вакарелло, с первого подиумного лука влюбивший в себя весь мир.

Alexandre Vauthier весна-лето 2017










Vêtements осень-зима 2017-2018

Не говорите Демне Гвасалии, когда ему проводить показ своей новой коллекции, и он не скажет, куда вам идти. Покорившему весь мир грузинскому дизайнеру-революционеру, создателю Vêtements и креативному директору Balenciaga, не впервой нарушать расписание кутюрного сезона, перебивая ход показов haute couture смотром своей плановой сезонной линейки. И это всегда того стоит.

Так, на этот раз, отстав от коллег, представивших свои работы в рамках уже финишировавших Недель мужской моды, Гвасалия презентует свежую мужскую линейку Vêtements с добрым десятком-двумя женских луков, выводя на совершенно новый уровень понятие уличной моды и уличного кастинга. Его одежда — в очередной раз, как доказывает назание бренда, просто одежда. В центре внимания же — люди, характеры, типажи, ни один из которых никогда не будет похожим на другой. На подиуме Vêtements — не профессиональные модели, а люди с улицы: низкие и высокие, полные и худые, «бледнолицые» и темнокожие, бедные и богатые, успешные и аутсайдеры. У каждого своя роль — рядовой офисной планктон и юный новобранец, гик и гопник, криминальный авторитет и супермодель, выпускник и хозяйка салона красоты, пенсионер и бездомный, рэпер и панкушка. Настоящая социальная энциклопедия взрастившей Гвасалию постперестроечной эпохи.

Читайте также:  6 стильных способов носить вязаное платье и быть самой элегантной

Vêtements осень-зима 2017-2018










Alexis Mabille весна-лето 2017

Один из самых ярких и перспективных представителей молодой крови кутюра — дизайнер родом из Леона Алексис Мабий, дебютировавший в 2008 году. За прошедшую с триумфальной премьерыв Париже декаду он успел не только стать фаворитом завсегдатаев красных дорожек и революционером направления demi-couture, но и вписал свое имя в состав Синдиката Высокой моды.

В рамках парижской Недели Haute Couture весна-лето 2017 дизайнер также блеснул. Каждая первая в его коллекции — настоящая морская царевна, каждая вторая — невеста. Короче говоря, наш Шекспир музицирует об Офелии, но у каждой из участниц его шоу она получилась не похожей на других, особенной. А зачем еще дизайнеру были свадебные платья всех цветов радуги, несколько десятков разного дизайна диадем и 50 оттенков морволны?

Иконы стиля: 10 самых красивых образов Блэр Уолдорф из сериала “Сплетница”

Последняя серия сериала “Сплетница” вышла почти десять лет назад, но образы главных героинь телевизионной драмой до сих пор остаются самым верным источником вдохновения. Каким бы не был поисковый запрос, будто то нестандартная школьная форма, образ на ретро-вечеринку, свадьбу или выпускной, все ответы Google все равно ведут к лукам из главного сериала про моду последнего десятилетия. Со времен “Секса в большом городе” не было более знакового фильма. Можно смело утверждать, что именно “Сплетница”, а точнее героини сериала влияли на формирование трендов во всем мире.

Две главные героини, Блэр Уолдорф и Сирена ван дер Вудсен , девушки противоположных типажей. Если брюнетка — современная адаптация Одри Хепберн, приправленная значительной долей сарказма и темной ауры аристократизма, то блондинка — типичная “королева красоты”. Как разнится их внешность, так и стиль девушек, подобранный дизайнером Эриком Даманом, был контрастным. Образы Сирены хороши для расслабленных рейвов, вечеринок под открытым небом, а также будничных запросов. В то время как эстетика Блэр — исключительно благородство, роскошь кутюра и классика вечерней моды. Изучаем 10 самых красивых и значимых платьев королевы Би, вдохновляясь ее силой, упорством и непреоборимой верой в совершенство .

Винтаж от Ralph Lauren

Атлас льстит исключительно девушкам с фигурой образца Лейтон Мистер — миниатюрной и невероятно хрупкой. Именно поэтому нежно-голубое платье в мягкий цветочный принт был так к лицу королеве Би. Прямой силуэт, рюши вдоль лифа и воротник-стойка — рисковый выход, но по-другому героиня Мистер не умеет.

Строгость от J Mendel

Блэр Уолдорф в первую очередь бизнесвумен, а уж потом модница. Но подобная иерархия принципов никак не мешает ей всегда выглядеть идеально. Под шоколадный оттенок волос бордовое платье подходит как нельзя лучше, а широкий черный пояс и драпировка на бюсте — акцентные детали строгого и лаконичного платья.

Элегантность от Zac Posen

Классические вечерние платья от Зака Поузена — символ целого поколения американских дизайнеров. В сериале “Сплетница” главные героини часто носят его работы, но только аутфит Блэр — с пышной юбкой, V-образным вырезом и крупным цветочным принтом, выглядит как прямая цитата классической американской haute couture с красных дорожек торжеств.

Baby-doll от Dior

Героиню Лейтон Мистер из сериала “Сплетница” можно редко увидеть в кокетливых и слегка инфантильных образах. Ярко-оранжевое платье Dior с бантом на лифе, россыпью кристаллов и тонкими бретелями — исключение из правила. Именно поэтому образ настолько и ценен как для истории телеискусства, так и моды.

Старый Голливуд от Oscar de la Renta

Тропический принт — абсолютна несвойственная история для королевы Манхеттена Блэр Уолдорф. Несмотря на то, что она любит флористические орнаменты, на более смелые эксперименты девушка идет очень редко. Вариация на тему классики Голливуда в исполнении легенда американской моды ощущается как глоток свежего воздуха для строгого вечернего гардероба Блэр.

“Пышная” классика от Red Valentino

Даже во время работы Би остается в первую очередь женственной и элегантной — настоящим примером для подражания. Организация показа, как и загруженный рабочий график, еще не повод, чтобы отказывать себе в удовольствии принарядиться.

Роскошь бархата от Alexis Mabille

Самое “ювелирное” платье всех шести сезонов сериала “Сплетница”. Дорогой материал на статной красавице Блэр выглядит очень органично, но лишь в дополнении цветочной аппликации и драгоценной вышивки образ Alexis Mabille становится по-настоящему королевским. Типаж современной принцессы дополняется скромностью фасона и небольшим шлейфом.

Феерия фантазий от Marchesa

Платье для своего выпускного бала маленькая Блэр сконструировала сама. Можно лишь позавидовать уверенности, самоконтролю и внутренней стойкости героини. Она четко уверена в своей круглосуточной правоте, а также в том, что лишь ее фантазия способна воплощать в жизнь великие задумки. Пышное черное платье с золотой имитацией перьев вдоль подола и лифа — классика выпускного жанра.

Страсть от Oscar de la Renta

Драма, разбитые сердца и внутренний надрыв — незавидные ассоциации возникают при взгляде на алое платье Блэр от Oscar de la Renta. Именно в этом образе она бежала на встречу к своей вечной зазнобе, чтобы наконец поставить точку в болезненных отношениях. “Лепестки”, идеальная длина и внушительный шлейф — после той драматичной серии “Сплетницы” популярность американского бренда возросла в несколько раз.

Свадебный шик от Elie Saab

Конечно, заключительным образом в нашей подборки обязано быть то самое платье, на появление которого фанаты “Сплетницы” ждали все 6 сезонов. У Блэр было несколько свадебных образов, но только нежно-голубое совершенство от Elie Saab — не просто лук, а настоящий символ истории про золотую молодежь Манхеттена. Кристаллы, тонкий поясок и длинные рукава — наконец принцесса становится настоящей королевой.

И хотя выпускные балы уже прошли, вечерняя мода все равно остается одним из самых популярных сегментов fashion -индустрии. Если вы находитесь в поисках идеального образа для торжества, ищите платье на красную дорожку или просто желаете получить порцию эстетического вдохновения, обязательно изучите луки из нашей тематической подборки. Блэр Уолдорф — ролевая модель, которая умеет не только вершить великие дела и судьбы окружающих, но и выбирать великолепно продуманные аутфиты. В сегменте вечерней моды ей нет равных среди всех существующих телегероинь.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *